The Stoned Poet

 It was a rainy night, I arrived at the venue late, I missed Shields Up For Six , I got lost walking around to find my place. Upon arrival, I met Sietch , we hanged around, played minigolf with others and eventually came back inside.    To Be Continued hopped on stage, all the way from Toronto. They threw together a strange and energetic mix of nu-metal, hardcore, industrial, emo, thrash, and drum-and-bass influences. There’s a distinctly DJ-driven element to the sound, with samples and electronic textures coming from a Novation setup alongside a basic Yamaha keyboard. The guitars range from a Hello Kitty-shaped guitar to a Guild SG-style instrument, giving the stage itself a slightly absurd visual character. The songs moved between softer passages and explosive breakdowns, with melodic vocals cutting through the heavier sections. There were moments that recalled the aggression of Dillinger Escape Plan, the melodic heaviness of Slipknot, and the sudden, almost chaotic b...

Le 12 août, c'est un soir calme, je vais au Quai des Brumes voir Le Bon Vent . L'espoir de voir un nouveau vent me chatouille l'esprit. Ils disent qu'il existe des vents du sud si chauds qu'ils nous font voyager sans jamais avoir quitté les lieux. J'espère bien qu'il ramènera ce bon vent chaud dans la salle.  En arrivant je croise  connaissances et collègues de travail, la fête est au rendez-vous. Il y a dans l'air une frivolité, je la sens dans mon cortex cérébrale, ça me chatouille les os.  Sur la scène, les musiciens embarquent, ils accueillent la foule et puis le spectacle prend forme. Un sorte de country folk alternatif s'empare de la foule. La dynamique des musiciens se sent, ils sont décidément emportés par un vent chaud, un vent qui souffle à débroussailler toute personne présente. La foule répond avec extase, plus les chansons avancent, plus la foule saute, danse, rie, crie. Mon verre à la main ne tien plus, la bière revole, les notes m...

  Il y a des shows où tout est calculé. Et il y a Choses Sauvages. Aux Francos, le groupe montréalais a transformé la scène en piste de danse sous tension, quelque part entre le funk détraqué, le rock nerveux et une transe presque club. Dès les premières secondes, le ton est clair : ici, on ne regarde pas un spectacle, on y embarque. Leur force, c’est le groove. Une basse omniprésente, des guitares qui découpent plus qu'elles enrobent, et une batterie qui refuse de rester tranquille. Tout est en mouvement, constamment. La musique avance, rebondit, s’étire, puis explose juste assez pour relancer la machine. Il y a quelque chose de presque obsessionnel dans leur façon de construire le rythme — comme si chaque pièce cherchait à te garder captif quelques minutes de plus. Sur scène, Félix Bélisle ne tient pas en place. Il ne “performe” pas au sens classique — il habite complètement l’espace. Entre le chant parlé, les cris contrôlés et une gestuelle imprévisible, il agit plus comme un ca...